lunes, 31 de octubre de 2011

Girls - Laura (2009)



Tremendo disco han sacado este año Girls, se llama "Father, Son, Holy Ghost", es una maravilla total; "Vomit" el delicioso primer adelanto del disco, es la canción más deprimente-esperanzadora que he escuchado ultimamente, arrastrada y lenta al principio, que gradualmente toma forma y explota con unos coros gospel y hammond; una de las canciones más brillantes del año. Lástima que el guion de este blog, nos impida oir discos nuevos (gracias a nuestro amigo blogger).

Y para no quedarnos con las ganas; eh aquí, una de las gemas del celebrado debut de estos tipos, un tema de punk pop luminoso, donde Chris Owens se entrega a las suplicas y las disculpas hacia una amiga con la que ya no tiene relación alguna y todo por los buenos tiempos.

domingo, 30 de octubre de 2011

Belle & Sebastian - Funny Little Frog (EP) (2006)



Los discos de Belle and  Sebastian con Isobel Campbell se me hacen insuperables; sin embargo, " Funny Little Frog"  es una de sus canciones más entrañables, a la altura de los clásicos, una luminosa y elegante joya sonora pulida por unas trompetas indie, que cuenta la idealizada fantasía de un tipo enamorado.

En el disco de God Help The Girl viene una versión bastante chula, mas "soulera" y cantada por una chica.

viernes, 28 de octubre de 2011

The Bee Gees - Bee Gees' 1st (1967)




Antes de convertirse en el grupo mas comercial y reconocido de la música disco, los hermanitos Gibb habian hecho varios discos que podría calificar sin rubor alguno, como obras maestras. Pop, barroquismo y producción eran sus ases bajo la manga, un poco de flower power también.

Debutaron en 1967 con este disco, en el que se nota muchisima influencia Rubbersoul-Revolver, aderezado con refinamiento muy propio del Popsike y la sensibilidad melódica y coral  tan propia de los Gibbm unido a la maestría en las armonías. Mis favoritas son : "Red Chair, Fade Away" , "One Minute Woman", "Close Another Door" y la sensacional "Please Read Me".

No link

jueves, 27 de octubre de 2011

Band of Light - Total Union




"La banda de la luz" fue una agrupación australiana que estuvo en activo solo 2 años: de 1972 a 1974. Y revisando los créditos nos encontramos a un viejo bajista amigo, llamado Ian Rilen, el mismo que grabo "Aspirations" junto a la banda punk X (no confundir con los X angelinos) y miembro de los clásicos Rose Tatoo , solo que el bajista aquí le da duro al blues/boogie más pesado e incluso se podría decir que de algún modo es proto-punk, ya que me suena a algunos de los actos pubrockeros mas blueseros, al estilo de grupos como Brinsley Schwarz.

El disco originalmente lo componían 6 canciones, que son unos temazos todos, de esos que solo se escuchan bien a volumen alto, de esos que te alegran el día. Para la reedición a cargo de Aztec Records (entre su catálogo podemos encontrar bandas afines y contemporáneas: Billy Thorpe and the Aztecs y Buffalo, entre las que destacaría) se incluyen 5 bonus que son igual de pegadizas y buenas como las demás. El conjunto homogéneo destaca (para mi) por la voz del también guitarrista Phil Key, que me suena a un Paul Rodgers en plan cañero, gracias a el, las canciones tienen mucho gancho e inmediatez.

En fin un grupo olvidado, pero buenísimo.

martes, 25 de octubre de 2011

Ranmadou - 1971 Summer



La versión en japones de "Hoochie Coochie Man" te deja en el suelo. Es tan intensa y ejecutada con tanto "feeling" que no tienes de otra: caer es todo. Luego te vienes pa´ tras cuando te das cuenta que su debut está grabado en directo, el 7 de agosto de 1971; hace cuarenta añotes.

Ranmadou ( o Ranmadoh) estaba integrado por los desconocidos, Eiryu Kou (guitarra) junto a Nobutaka Tsugei (guitarra), Yukio Saruyama (bajo), Ritsuo Kamimura (teclados), Toshirou Yashima (batería) y Hisao Matsuyoshi quien es dueño de una voz rasposisima. Su historia (según el bootleg) está muy unida a los Blues Creation, y de la misma manera que estos, sus temas son perfectas piezas de artesanía blues decibelico; a veces le entran de manera, digamos más tradicional, y a ratos se atascan, metiéndose de lleno a la zapada, pese a que ambas están llenas de riffs graves y ruidosos; confieso que las canciones con la segunda fórmula son las que me gustan mas ("One Hundred Faces", "Strange World" y la descomunal "White Shoes").

Si te gustan las bandas psicodelicas niponas, intensas, viscerales y   con muchos solos o bandas "modernas" como Church of Misery, Boris o Eternal Elysium, no lo dudes: este es uno de los tuyos.

domingo, 23 de octubre de 2011

November - En Ny Tid Ar Har... (1970)





Una línea de bajo y batería aplastante abre "Mount Everest" una de las mejores canciones de blues pesado, el riff de guitarra es monumental, potente y lento, añadiendo la fuerza instrumental del bajo y batería; es simplemente una belleza de principio a fin. "En Annan Värld" es aturdidora, nada que envidiarle a otros grupos y aunque canten en sueco, la energía y chispa de la instrumentación hace que sea una delicia. Más lenta y pesada es "Lek att du är barn igen" que me trae a la mente a T2, a Cream, Cactus, James Gang o Budgie.

Un disco notabilísimo donde se le mire, no solo por la consistencia de los temas sino por la excelente secuencia con la que se desarrolla. Solo nombre las tres primeras canciones, pero todos son espectaculares y son clásicos personales, cada vez que escucho este disco, mi fe en el mundillo del psych pesado, tan lleno de grupos, que por "raros" son considerados leyendas, se fortalece nuevamente. Como dicen en "Mount Everest”: es imposible odiarlos.



viernes, 21 de octubre de 2011

Blue Sky Black Death - Late Night Cinema (2008)




Hip Hop nocturno: para corazones sensibles; de días lluviosos, de esos que conmueven; Disco que llena vacíos emocionales. Piensen en Tricky y en M83, en Dj Swadow y Guru, en Epic 45 y Blockhead, júntenlo con la melancólica imagen de ver solo una buena película en la última función.

Suena frió y perturbador; pero si juntamos todas las piezas, todos los sonidos, el resultado sería la perfección. Las canciones viajan misteriosas y alucinadas mientras regreso solo a casa, susurros sobre arquitecturas sonoras ensoñadoras, solo quiero caminar, solo deseo que nunca termine

miércoles, 19 de octubre de 2011

M83 - Run Into Flowers (2003)




Gran concierto el de M83: el Lunes en la Ciudad de México, tocaron tanto canciones nuevas como de sus dos discos anteriores, nada del Dead Cities. Anthony Gonzalez canta y toca igual que en los discos, defiende excelentemente su nuevo:"Hurry Up, We're Dreaming"  y ademas ya no es el muchacho timido de antes, ahora tiene mas comunicación con el publico.

Comenzaron con "Intro" del nuevo y empezaron alto, le siguieron "Midnight City" - posiblemente la canción mas coreada de la noche- y "Teen Angst" - de las mas emocionantes para mi-  ahora Anthony no solo sabe emocionar , sino que también es capaz de hacer bailar; pero la estrella de la noche para mi fue Morgan Kibby que canta maravillosamente y se hecho una versión de "Skin of The Night" que dejo callados hasta los típicos juniors-hipsters que van a socializar a los conciertos. Me dejaron un buen sabor

Igual creo que los M83 de hoy no son lo mismo; digo, los de ahora me gustan : el "Hurry up we're dreaming", cada vez que lo escucho se me hace mejor,  "Steve McQueen"  me parece una de sus mejores canciones, que ademas es tributo claro a Prefab Sprout, hecho que hace que me guste mas, aun así, no esta a la altura de sus discos anteriores. Se han vuelto demasiado ochenteros y han dejado de lado la parte ambient y ruidosa, que es la que mas me gustaba. Quiza sea la ausencia de Nicolas Fromageau, coautor de casi todos los temas de su disco perfecto : Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts

viernes, 14 de octubre de 2011

Mineral - The Power of Falling





A Mineral se suele menospreciarle por estar encasillado bajo la etiqueta babas de "Emo".Basicamente lo digo porque bajo esa etiqueta se agrupan tanto a niñas mimadas y supercomerciales, pusilanimes e idiotas, como a bandas post hardcore enérgicas, de canciones intensas y apasionadas. Mineral sin duda entra en el segundo grupo. Su música se ubica en el lugar donde se cruzan  el hardcore melódico y el slowcore, lleno de bajadas y subidas,;al final ambos géneros comparten un mismo enfoque en las letras: La tristeza; sin embargo las letras de Chris Simpson aun siendo depresivas, siempre hablan de fe y esperanza, sin sentimientos de autocompasion, pero si de afrontar los problemas, lo cual puede sonar molesto para muchos, aunque es lo que verdaderamente me ha parecido y me gusta.


Clásico instantáneo del punk noventero,  una obra hermosa y potente que exige ser reivindicada. Con el nuevo boom de bandas punk poperas mtv que todas las revistas corporativas quiere vender con el epíteto de "emo",seria bueno que la nueva generación de niños emo conociera sus raíces musicales

miércoles, 12 de octubre de 2011

Mansion 1313 - Demo


El deathrock/goth mexicano me da mucha flojera. Si bien, al movimiento en si,  lo siento demasiado autoindulgente y sin querer complicarse mucho la vida; en México las bandas se limitan a copiar a bandas clásicas, sin muy buenos resultados: todas girando en el mismo circulo, cosa que me cuesta trabajo puntualizar (Esto último lo digo con conocimiento hasta el 2005, fecha en la que me aleje de los lugares habituales donde se presentan dichas bandas, )Mansion 1313 me parecen diferentes.

Con base en Tenochtitlan, Estado de México, pero guiñándole el ojo a  la oscura California de los 80s o Inglaterra de finales de los 70´s, Mansion 1313, presentan siete canciones que destacan primeramente por un sonido limpio y bastante bueno, luego por la frescura de que una banda mexicana suene versátil y sorpresiva a cada canción - no el clásico demo en el que se parece estar escuchando la misma canción, además plagiada de Cristian Death y London After Midnight -. Quizá sea su bagaje en el multiverso musical, porque el grupo tiene la habilidad especial para que sus canciones suenen familiares pero no trilladas.

Su demo lo puedes descargar del siguente link 



martes, 4 de octubre de 2011

Nirvana - Dive con Jason Everman

Nirvana con Jason Everman en la guitarra en 1989. Este es un vídeo raro que no estaba en Youtube así que lo subí. Parece un ensayo. Segun yo este fue el lugar donde grabaron "Do You Love Me" de Kiss y "Dive". Suenan sucios y pesados. Al final aparece un tipo de gorra que parece a Dylan Carlson de Earth.

 El Jason Everman también formo parte de Soungarden durante muy poco tiempo y estuvo junto a James Plotkin en OLD con quien grabo Lo Flux Tube.

 



 Hoy me ha llegado el siguente comentario:

nirvana siempre fue un plagio, robaba temas a bandas que nunca serian escuchadas por la mayoría de su publico, ya q la gran mayoría de su publico era una generación de ignorantes que se limitaban a esta nueva propuesta comercial de los 90s, su auje se debio a que se iso de forma masiva algo que no debio dejar de hacerse de forma supterranea, hacia un publico no entendido ni adentrado, nirvana no sabia nada de honor o ideales, tampoco eran anarkistas, simplmente supieron robar y comercialisar canciones, elementos y emociones de artistas supterraneos, por favor todos sabemos q si pixies entre otros no los acusaron de plagio, era porque a ellos en verdad no les interesaba q 4 imbesiles se creyeran los heroes de una genracion de idiotas usando su trabajo, bravo por mtv y demas mierda q disfruto de esta falsa revolucion....




 nirvana siempre fue un plagio, robaba temas a bandas que nunca serian escuchadas por la mayoría de su publico, ya q la gran mayoría de su publico era una generación de ignorantes que se limitaban a esta nueva propuesta comercial de los 90s"

Se ve que eres uno de esos fundamentalistas musicales que todo quieren que se quede en lo "subterráneo". Aunque escuchen puras bandas corporativas

Nirvana solo una vez fue acusado de plagio por Killing Joke, quienes acusaban que se habían robado el riff principal su canción “Eighties” en “Come As You Are”, nunca se negó ni afirmo nada. De hecho si tienes un poco de bagaje musical, el riff de” Eighties” de 1984 es igualito a “Life Goes On” de 1982 de Damned. No sé quién plagio a quien, pero los tres se me hacen grandes grupos. El mundo de la música esta lleno de casos iguales. El riff de "Smell Like Teen Spirit" está inspirado en “More Than Feeling” de Boston. Kurt Cobain siempre lo dijo públicamente. Tambien Kurt Cobain fue el único que hablo de todas sus influencias, ayudo a bandas subterráneas que no eran tan conocidas: a salir de anonimato. Porque de otro modo: grupos como The Vaselines, Meat Puppets o Flipper se vieran quedado como leyendas para una selecta minoría.
Estoy de acuerdo en que la mayoría del público que seguía a Nirvana después de Nevermind no eran precisamente unos eruditos musicales, ¿pero quién no fue” ignorante” alguna vez? Me da mucho gusto que tú hayas nacido con inteligencia y conocimientos superiores a “los ignorantes”

"su auje se debio a que se iso de forma masiva algo que no debio dejar de hacerse de forma supterranea, hacia un publico no entendido ni adentrado"


Y nunca se dejó de hacer música subterránea, el hecho de que algunas bandas se hicieran comerciales o se venderían, no implica que todas las demás ablandaran su música como lo hizo Kurt Cobain

"nirvana no sabia nada de honor o ideales, tampoco eran anarkistas, simplmente supieron robar y comercialisar canciones, elementos y emociones de artistas supterraneos, por favor todos sabemos q si pixies entre otros no los acusaron de plagio, era porque a ellos en verdad no les interesaba q 4 imbesiles se creyeran los heroes de una genracion de idiotas usando su trabajo"


No entiendo a qué viene el “no sabia nada de honor”, ¿ cuándo dije lo contrario? ¿ desde cuándo hay que ser anarkista para ser bueno?

Me gusta leer a Stirner, Bakunin, al príncipe Kropotkin. Admiro totalmente a las personas que ofrendaron sus vidas por la libertad de los demás; me considero alguien comprometido ideológicamente con las “izquierdas”; nací y crecí en barrios populares, donde vive gente de clase obrera; mis amigos siempre han sido los apestados, los marginados, los “nacos” ; pero odio al intelectual de izquierda y anarquista, que se cree capaz de descubrir la manipulación, que se presenta como alguien con inteligencia y capacidad crítica superior a la de los borregos que son manipulados, e insinúa que es moralmente superior a los “capitalistas y burgueses o neoliberales”. Al que lucra por protagonismo, al de las consignas de siempre para aparecer en la portada de “La Jornada”

Luego dices cada cosa que me hacen pensar que eres un lelazo que no tienes ni idea. ¿Por qué si conoces a bandas que luego Nirvana plagio, vienes y nombras a la más famosa? ¿Por qué no nombras a otras que sean verdaderamente underground? ¿Da grupos y canciones, que Nirvana haya plagiado?

Tienes todo el derecho de que no te guste Nirvana o cualquier otra banda, pero si vas a argumentar en contra de algo, hazlo con conocimientos previos y de forma clara. No hables de forma tan tendenciosa Y, sí: Nirvana no son el ejemplo de coherencia, tienen muchas cosas que son criticables, Kurt Cobain siempre fue critico hacia la derecha americana y hacia corporacione multinacionales( algo paradójico) pero kurt no fue perfecto, ni aspiro a serlo.


"bravo por mtv y demas mierda q disfruto de esta falsa revolucion...."


Me impresiona la cantidad de incoherencias que dices: “falsa revolución” ¿cuál o de qué? ¿Cuándo?

Esto es música, entretenimiento. Me gusta la parafernalia, las discusiones sobre grupos,los tops, pero tu estas confundido. La lista de solistas y grupos que han sido castrados, domesticados y asimilados por la maquinaria es larga y no siempre los hace nefastos. Nirvana hizo dos grandes discos con esas corporaciones nefastas (Geffen, MTV, etc) encima.

Y no le sigo porque tengo una sospecha de saber quién eres, siempre repitiendo lo mismo, diciendo cosas que ni tú mismo entiendes. Pero de seguro Nirvana, Mtv y yo somos agentes de la falsa revolución propagada por la CIA y el gobierno de los Estados Unidos.

lunes, 3 de octubre de 2011

Mineral - The Power of Falling

El rock como genero musical y como supuesto estilo de vida, siempre se supone abierto, tolerante, de pensamiento juvenil, transgresor, comprometido ideologicamente ..Paradojicamente hay ideas que se han convertido en dogmas, una de ellas es considerar que el rock ( en cualquiera de sus subgeneros) es superior y las personas que lo escuchan, solo por ese hecho, son inteligentes. Con ese pensamiento mucha gente suele menospreciar y ofender a géneros y formas musicales que se pretenden "inferiores", muchas veces un mero vehiculo para sacar, a la menor provocación, sus pensamientos racistas y clasistas. Siempre denunciante, pero nunca con un objetivo claro. De esta manera el pop es musica hecha para manipular a marionetas de la banalidad, el Reggaeton solo lo escuchan los nacos, ignorantes, drogadictos, la cumbia es para señores, el rock urbano para chavos banda mugrosos, etc,

Otra idea muy arraigada es la "supremacia" del ciertos generos rockeros sobre otros.Así:  el metal predomina sobre el pop, lo indie sobre lo mainstream, el Rock progresivo es mejor que el punk.

Creo que los gustos son subjetivos y relativos y de que hay cosas que no toleramos y nos parecen insoportables.Por ejemplo a mi me caga que se  venda con ciertos grupos el concepto de rebeldía o hipócritas de doble discurso, que por el dia hacen conciertos por la paz y por la noche se reúnen con los interesados en que haya guerras,  Igualmente pienso que por encima de las palabras y los conceptos, la batalla de las ideas no significa de manera alguna  una consigna de sindicato o sermón de iglesia. Y de ninguna manera hogados en una conciencia que no quiere ser reflexiva

Mine







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